LA COMEDIA REVELACIÓN DE LA TEMPORADA REGRESA AL TEATRO EL SOL DE YORK

TEATRO EL SOL DE YORK.
DEL 10 AL 27 DE JULIO. SALA PRINCIPAL.
DOBLE PROGRAMACIÓN CON LOVE ROOM

"Un balcón con vistas" una conmovedora comedia idealista sobre el ADN marital y las relaciones de pareja

PRIMERA ADAPTACIÓN TEATRAL DE LA GUIONISTA DE TELEVISIÓN Y ESCRITORA LAURA MOLPECERES.

“Un balcón con vistas”, es la primera obra de teatro escrita y dirigida por Laura Molpeceres con Esther Rivas, Rubén Martínez, Cristina Soria y David Tortosa, en el reparto

 

Del 10 al 27 de julio regresa al SOL DE YORK, Calle Arapiles, 16 (Metro Quevedo), de Jueves a Domingo, la comedia "Un balcón con vistas" que tras su exitoso paso el pasado mes de abril repone en cartel "La sala pequeña más grande de Madrid"


SINOPSIS

“Se busca chico de unos 30 años para compartir piso. Imprescindible ser simpático y atractivo, el resto abstenerse. Enviar fotos y datos de contacto". Una delirante comedia sobre las relaciones de pareja y las difusas fronteras entre el amor y el desamor, donde la verdad está oculta en todo momento y sin embargo, siempre permanece visible. Una lucha constante por entender al otro y encontrar la mejor versión de uno mismo a través de enredos y verdades a medias que divierten y conmueven al mismo tiempo. Una obra que desmonta los tópicos sobre hombres y mujeres. Una comedia idealista, sin ningún pero. Asómate a nuestro balcón y descubre tu ADN marital. ¿Te atreves?

Ficha Artística

Título: ‘Un balcón con vistas"
Guión y Dirección: Laura Molpeceres
Reparto:
DIEGO - Rubén Martínez
CRIS - Esther Rivas
ABEL - David Tortosa
LUNA - Cristina Soria
Escenografía: Alfonso Díaz e Irene Herrarte
Diseño gráfico: Manolo Pavón
Comunicación: Saray Neila
Producción: Manderlight

 

Un balcón con vistas" puede verse en el teatro El Sol de York del 10 al 27 de julio de jueves a sábados a las 22:30 horas y domingos a las 21:00 horas. Venta de entradas en www.elsoldeyork.com y taquilla del teatro.

ANDRÉS ORTIZ TAFUR, CAMINOS QUE CONDUCEN A ESTO: LAS RENDIJAS POR DONDE SE ESCAPAN LA SILUETAS DE LOS SUEÑOS

La necesidad de soñar es inherente al ser humano, si no, ¿de qué valdría vivir una vida apegada a esa realidad de la que tanto renegamos? Andrés Ortiz lo sabe muy bien y nos regala veinticuatro bocados de aire fresco en los que el ser humano se enfrenta a su otro yo, ese que nos aguarda cuando estamos solos sin poder dormir bocarriba en la cama, o ese que nos aborda cuando nos proponen aquello que nunca imaginamos que podría tener cabida en el mundo real. Andrés Ortiz juega a repreguntarse la vida desde el otro lado, ese en el que no se despacha más que bebidas sin razón aparente, pero con una aplastante humanidad que, en ocasiones, nos deja sin aliento. Ese es uno de los grandes aciertos de esta recopilación de relatos: la sorpresa, la diferencia, el hacernos encontrar bien ante un hombre color azul cobalto de una estatura visiblemente inferior a la normal... ese otro mundo es el que presenta este relatista jienenses como una suerte de caminos que conducen a esto de una forma tan natural, que no pretende asustarnos, aunque sí sorprendernos. A través de sus palabras, revivimos de una forma sencilla la necesidad de cambiar la realidad, por ejemplo, a través de una naranja de cuya cáscara es blanca, o con esa mujer barbuda que el destino la hace, esta vez sí, enfrentar sus sueños como ser individual frente al resto de los sueños del mundo. Porque, ¿quién no ha tenido el miedo a que nos rompan el molde de las reglas y de esa forma derribar nuestro sueños?, como el personaje de El médico-sociólogo y el suceso-milagro.

 

Otro de los grandes aciertos de esta recopilación de relatos es la brevedad de los mismos. Desde que inicié mi andadura en esto de intentar escribir relatos, siempre he oído lo mismo una y otra vez, el arte de escribir es un diez por ciento de escritura y un noventa por ciento de corrección; una corrección sustentada en la supresión de todo aquello que sobra. El arte del relato tiene mucho de concisión y de quitarle grasa al músculo como ha dicho Gonzalo Calcedo, para el que suscribe, el mejor relatista español vivo, al que acompañarían una nómina formada por otros grandes como: Carlos Castán, Sergi Pàmies, Guillermo Busutil o Félix J. Palma, por citar solo a los más sobresalientes maestros del relato corto español. Una lista en la que habría que incluir desde ya a Andrés Ortiz, porque esta primera recopilación de relatos, que lleva por título Caminos que conducen a esto, desprende el aroma de los grandes libros, esos que están cargados de grandes aciertos. Andrés Ortiz Tafur, de esta forma tan sobresaliente, se erige en el gran hallazgo como relatista del año en el panorama literario español, pues su voz es potente, muy potente, y personalísima, y distinta a cualquier otra, y propia, tan propia, que se convierte en mágica, pues cual mago, nos toca con su varita cargada de palabras el resorte de nuestra imaginación y de los deseos más ocultos, mostrándonos con una sencillez y una fuerza apabullantes, las rendijas por donde se escapan las rendijas de los sueños, dejándonos con la necesidad de ir en su busca y no parar hasta encontrar ese espacio infinito donde siempre tiene cabida el deseo de soñar; y esa es una cualidad que poseen muy pocos en su verbo y en su prosa, y Andrés Ortiz Tafur en este libro las posee ambas, es más, yo diría que todas.

Ángel Silvelo Gabriel. 

FECHA DEL NUEVO SINGLE DE AMOR DE TOKYO

 

Amor de Tokyo anunció ayer que ya tienen fecha para presentar la canción de adelanto de su nuevo disco y esperado disco.

 Será el próximo día 26 de Junio cuando estrenen en exclusiva a través de sus redes sociales (Youtube, Facebook, Twitter) la canción "Vendrá tu boca".

El disco que saldrá en su totalidad en Septiembre lo hará bajo el sugerente título de "Lujo Asiático" y trae consigo 9 canciones ya editadas en sus anteriores discos pero totalmente reinterpretadas y remezcladas por el propio Roberto Urzaiz ,autor, intérprete y productor de las mismas.

Una magnífica revisión de su trabajo donde da una vuelta de tuerca a las canciones dotándolas de un carácter más "club"

y que no dejarán indiferentes a nadie.

 
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Boreal, Music, Comunication, Productions and more.

borealcomunicacion.wordpress.com/

amordetokyo.com

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PRE-ESTRENO OFICIAL DE "ESPAÑA ALLA ROSSINI" CON LA MEZZOSOPRANO ANNA TONNA

TEATRO EL SOL DE YORK. I FESTIVAL GAMMA HEART
CONCIERTO DE CLAUSURA. LUNES 23 DE JUNIO 20:30 HORAS

La mezzosoprano estadounidense Anna Tonna, el pianista Emilio González Sanz junto con el tenor Miguel Borrallo y la bailarina clásica española Cristina Gómez presentan en preestreno absoluto "España alla Rossini"

Un concierto temático que explora la relación del compositor italiano G. Rossini (1792-1868) con la cultura musical española de la primera mitad del siglo xix.

El próximo lunes 23 de Junio se llevará a cabo el concierto clausura del I Festival Gamma Heart que ha tenido lugar desde el mes de Octubre en el Teatro El sol de York. Y para poner el broche de oro a esta primera edición, de un festival que ha nacido y crecido sin ningún tipo de ayudas, se llevará a cabo el concierto "España alla Rossinni", el pre-estreno absoluto del disco grabado por la mezzosoprano estadounidense Anna Tonna junto al pianista Emilio González Sanz, que en este concierto junto al tenor Miguel Borrallo y la bailarina clásica Cristina Gómez llevarán a cabo el pre-estreno absoluto del disco.

El repertorio reúne canciones de cámara para voz y piano de Rossini concebidas en castellano y francés. Además cuenta con elementos estéticos y musicales muy relacionados con España: ritmos de escuela bolera del xix como la tirana, la seguidilla y el bolero liso. Numerosas canciones están dedicadas a amistades de Rossini como la reina Maria Cristina, Isabel II, la duquesa de Alba y Berwick. El concierto en vivo está concebido con vestuario de época y pretende recrear las veladas musicales que se llevaban a cabo a mediados del siglo xix en Madrid y en él se incide en el españolismo de las fuentes a través de la música, el baile de escuela bolera y las castañuelas, con claras reminiscencias de lo clásico y lo flamenco.

Las notas del programa del CD destacan las relaciones amistosas de Rossini con los compositores Ramón Carnicer, Asenjo Barbieri y José Melchor Gomis principalmente (todos ellos con claras influencias del estilo rossiniano), y desvelan la relación del compositor italiano con su gran amigo y mecenas el marqués de las Marismas del Guadalquivir, Alejandro Aguado, su esposa la diva madrileña Isabella Colbran, la familia García y los primeros cantantes Rossinianos españoles. Rossini viajó a Madrid en 1831 con Alejando Aguado como invitado de la Reina María Cristina para inaugurar el Real Conservatorio de Madrid.

Fruto de una investigación llevada a cabo con Reto Müller, del Rossinigessellchaft en Suiza, y José Luis Téllez en Madrid, España alla Rossini ha tenido como resultado la reciente grabación de un CD (9 a 13 de junio de 2014) en la Iglesia de San Juan de los Caballeros en Segovia. Será el primer registro sonoro de este repertorio en un piano Broadwod&Sons (circa 1830), una de las marcas favoritas de Rossini. Producido por The Recording Consort y el sello iTinerant Classics, se presentará en el próximo Festival de Segovia en un concierto en vivo el 21 de julio de este año en el Patio de Armas del Alcázar de Segovia.

España alla Rossini

con
Anna Tonna, mezzosoprano
Miguel Borrallo, tenor
Emilio González Sanz, piano
Cristina Gómez Tornamira, bailarina

Programa

PRIMERA PARTE

Aragonese

Beltá crudele (versión de Madrid, 1831)
Canzonetta spagnuola o Arietta Spagnuola (1821)

A Granada (1863)
La passeggiata (Anacreontica) (1831)

Nizza, canzonetta spagnolesca (1836)
Tirana alla spagnuola (rossinizata, 1857-1868)


SEGUNDA PARTE

Sorzico
L'invito
Les amants de Seville (1857-1868)

La vuida del náufrago, canzone spagnuola (1863)

La promessa (1831-35)

Bolero (1836) '38
Facut portem del Stabat Mater (1832) 4'03
Bolero 3'21

www.annatonna.com
www.emiliogonzalezsanz.com
www.cristinagomez.net

Para más información puedes visitar la página web www.gammaheart.com o en nuestro Facebook o Twitter. Puedes adquirir ya tus entradas a través de la web del teatro www.elsoldeyork.com o a través de los enlaces de nuestra página web.

ANAUT EN MADRID: VIERNES 20 DE JUNIO

ANAUT en Madrid

Este viernes 20 de junio en Tempo Club

Después de su gira de presentación de 140 por España y antes de afrontar los festivales del próximo verano, ANAUT vuelve a Madrid a jugar en casa.

El sexteto de Rhythm and Blues al completo repasará los temas de su primer disco y presentará los que compondrán el single que lanzarán el próximo septiembre.

Una buena dosis de soul, blues y rock and roll para comenzar el fin de semana. Bienvenidos seáis.

WWW.ALBERTOANAUT.COM

 

TEMPO CLUB
C/ Duque de Osuna, 8
Apertura de puertas: 23:00
Precio: 8€
Comprar entradas

 

 

LOS ÚLTIMOS PASOS DE JOHN KEATS EN LA CASA DEL LIBRO: UN VIAJE A LAS ENTRAÑAS DE LA BELLEZA + ZAMBULLIRSE EN EL LAGO DE NOEMÍ TRUJILLO

 

Como ya he dicho en ocasiones anteriores, seguirle los pasos a John Keats es como intentar atrapar el viento entre nuestras manos, pues su vida fue tan fugaz como la huella que el agua deja sobre el lecho en el que se refleja. Efímera existencia la del poeta que, reconvertida en el polvo que descansa sobre un torrente seco, espera valerosa el hálito de la noche para abrazarse a él en un interminable sueño eterno... algo muy parecido a lo que les sucede a tantos y tantos libros, que intentan hacerse con un pequeño hueco en las librerías y los medios de comunicación, para de esa forma, llegar a más lectores. Los últimos pasos de John Keats hoy de nuevo están de fiesta, porque una vez más, la fortuna se alía con su destino y luce así de flamante en la mesa de novedades de La casa del libro, donde intentará forjarse su futuro entre otros muchos y donde uno mismo intentará hacer lo mismo entre otros grandes escritores. La sensación de vértigo es grande, pero la de agradecimiento por la apuesta y la confianza depositadas en mí y en mi obra, también.

 

Hoy, a su vez, el destino ha querido que conozca la opinión de una de mis lectoras; y a pesar del baño de buenas sensaciones que esta novela me está dando, esta ha sido especial, porque ella me confesaba que nunca le había sacado tanto partido a 12€ (sí esta novela solo cuesta eso), pues me decía que mientras la ha leído: ha soñado, se ha parado a pensar, ha viajado y hasta ha llorado. Cuatro de las grandes sensaciones que un ser humano puede experimentar a lo largo de su vida, y que a ella, le han durado alrededor de una semana, justo el tiempo que ha tardado en leerla. A lo que tengo que unir que cada vez son más los que me confiesan que no paran de subrayar frases o poner notas en las páginas de este viaje interior que, por arte de magia, no es una historia de muerte, si no de una vida fundamentada en la búsqueda del amor, la belleza y el arte a través de los sentidos. Características todas ellas que, Noemí Trujillo, expresó magistralmente en el prólogo que antecede a esta novela y que yo hoy os invito a leer, pues es la mejor carta de presentación de lo que viene luego, y mi forma de expresar mi más sincero agradecimiento, por todo: ¡gracias!

Ángel Silvelo Gabriel.

 

Zambullirse en un lago 

“Los poemas solo se entienden con los sentidos. Cuando uno se zambulle en un lago, no es para nadar hasta la orilla de inmediato(…) para deleitarse con la sensación del agua(…)no hace falta entender al lago… la experiencia está más allá del pensamiento. La poesía calma, envalentona el alma y acepta el misterio” (John Keats en la película

Bright Star de Jane Campion).

Bright Star, la película dirigida por Jane Campion, intenta contar los tres últimos años de vida del poeta británico John Keats. Los últimos pasos de John Keats, de Ángel Silvelo Gabriel, inspirada libremente en la película de Campion, cuenta los tres últimos meses de vida del poeta. Lo que tienen en común los dos es que tanto la película de Campion como el libro de Silvelo solo pueden entenderse con los sentidos. Es decir: solo pueden sentirse. Ángel Silvelo Gabriel, autor de novelas como Fragmentos, Dejando pasar el tiempo, La sombra de los olvidados y Adela y Galiana, hace en esta novela un ejercicio de introspección increíble para transportarnos a principios del siglo XIX, para que nos metamos en la cabeza, en los pensamientos, en los deseos, los miedos y las esperanzas de uno de los mayores poetas del Romanticismo. Confieso envidiar a Silvelo desde la primera a la última página de este delicioso libro. Empezar a leer esta novela es olvidarse del convulso siglo XXI, de la omnipresencia de la tecnología en nuestras vidas, y relajarse en un lírico monólogo interior que produce en nosotros una sensación de paz similar al hecho de mirar el jardín a través de las cortinas de nuestra habitación. Habitar estas páginas es buscar el reflejo de la vida de Keats: un poeta no demasiado querido por los críticos de la época y que murió creyendo que nadie recordaría su nombre. John Keats se alza en este libro como metáfora del artista contemporáneo: ¿o acaso el noventa y nueve por ciento de los creadores del siglo XXI no pensamos que moriremos en el anonimato de la red en la que compartimos nuestros escritos? En el capítulo I del libro escribe Silvelo:

 

            “La verdadera vida huye en apenas un instante, justo el que dura ese centelleo en el que casi nunca reparamos”. Y eso es este libro: un centelleo de belleza e intensidad. Leer Los últimos pasos de John Keats es perderse en las sensaciones: el intensísimo amor imposible por Fanny Brawne, la incondicional amistad con Joseph Severn, el dolor de la enfermedad que supuso para Keats casi una maldición bíblica, que afectó a varios miembros de su familia y que acabó con su vida; la presencia de la tos, la sangre y la muerte, la muerte como belleza y como parte de la vida misma, la muerte como poesía; y el dolor como instrumento de creación, como redención del artista.

             Querido Lector: este no es un libro fácil. Tampoco es un libro para poetas. Es un libro donde se dan la mano la filosofía y la innata búsqueda de certezas que persiguen al ser humano, característica esta última que es una constante en la narrativa de Silvelo y que en este libro se ejercita de una forma sublime y con Roma como refugio y escenario para estas reflexiones. ¿Cuántas veces a lo largo de nuestras agitadas vidas modernas pensamos en la salud, en la enfermedad, en la muerte; en la luz de la vida, en la oscuridad del fin; en el recuerdo y legado que dejaremos en los nuestros? ¿Cuántas veces reflexionamos sobre la belleza, sobre la Creación del mundo, sobre lo efímero y lo eterno, sobre el amor y la soledad? Querido Lector, leer este libro es bucear en todo esto: zambullirse en un lago.

            Visité la tumba de John Keats en el Cimitero Acattolico de Roma en diciembre de 2011. Fue una visita rápida con mi familia. Apenas pude tocar su tumba y confesarle: “Querido John, no quiero que mi nombre se olvide”. Después de leer a Silvelo sé que tengo que volver a visitar a Keats. Esta segunda vez espero poder estar a solas con él más tiempo. Le llevaré margaritas.

 

Noemí Trujillo

Sábado, 29 de marzo de 2014

Viladecans

FULL PRESENTA SUS TEMAS EN DIRECTO

 

FULL

www.somosfull.com

 

El grupo publica el primero de una serie de vídeos en directo que grabaron en su actuación en la sala Sol de Madrid.

 

http://somosfull.com/full-lanza-el-primer-video-del-concierto-que-dieron-en-la-sala-el-sol-de-madrid/

 

Durante las próximas semanas se irán desvelando los vídeos (hasta 5) que recogen la actuación en directo del grupo en Madrid, sala Sol, el pasado 28 de marzo y que corresponden a los temas de su primer disco, “Mi primer atraco” (esmerArte 2014).

 

Este trabajo lo realizan de la mano del productor Ángel Luján (Anni B Sweet, Vetusta Morla…). Grabado a caballo entre Madrid en Estudios Reno y Sevilla en Creativa Sonora, consiguen plasmar una personalidad fuerte en todas las canciones dotándolas de energía, peso y una calidad que hacen que sea un disco de más de una escucha.

“Mi primer atraco” es el comienzo de algo grande, de una banda que desea mostrar al mundo que saben hacer buenas canciones y saben hacerlas grandes y cuidadas en directo. Una banda que crece como si su ilusión se retroalimentase en cada acorde, en cada nota o en cada golpe.

 

 

 

El grupo sigue con su Gira Presentación por muchas ciudades españolas y, después de haber pasado por ciudades como Málaga, Alicante, Valencia, Córdoba, Sevilla, Madrid, Zaragoza, Burgos, Granada, Murcia, Almería, Toledo, Badajoz o Barcelona ahora es el tiempo de los Festivales. Estas son sus próximas fechas:

 

27 de junio- Huesca - Festival Polifonic
28 de junio: Madrid - Fnac Castellana
12 de julio : Malaga- 101 Sun Fetival
19 de julio : Nigrán - Festival PortAmérica  

 

 

I JORNADA CARBONERAS LITERARIAS, 26 DE JULIO DE 2014

‏ BASES I CERTAMEN NACIONAL DE NOVELA MUNDOPALABRAS.ES PARA ESCRITORES NOVELES

La web de servicios editoriales mundopalabras.es en colaboración con la editorial Última Línea convoca el I Certamen Nacional de Novela  mundopalabras.es para escritores noveles con arreglo a las siguientes bases:

1. Podrán participar en el certamen todos los autores mayores de 18 años, de cualquier nacionalidad, con residencia en España, con obras escritas en castellano, que no hayan publicado ninguna novela.

2. El tema será libre.

3. Las obras, que tienen que ser primeras novelas, serán inéditas (incluido Internet y autoedición) y no premiadas ni pendientes de fallo en otro certamen. 

4. Solo se admitirá una obra por autor.

5. La extensión de los trabajos será de un mínimo de 80 páginas y un  máximo de 120 páginas (tipo de letra Times New Roman, tamaño 12, interlineado 1,5, márgenes normales).

6. El envío de los trabajos será telemático, exclusivamente a través de la página web mundopalabras.es mediante un formulario habilitado para tal fin. No se admitirán textos recibidos por ningún otro medio. 

7. La obra se enviará en formato Word. No se admitirá ningún otro formato. 

8. Los datos recibidos a través del formulario quedarán archivados en un fichero al que sólo tendrán acceso los responsables de la web, que en ningún caso podrán participar en el presente certamen.

9. Dichos datos serán exclusivamente utilizados para la correcta marcha del certamen. 

10. Para poder efectuar el envío telemático del trabajo es necesario ser usuario registrado de mundopalabras.es (registro gratuito).

11. El plazo de envío de las obras comienza el 1 de septiembre de 2014 y termina el 15 de octubre del mismo año a las 23:59.

12. Las obras que lleguen fuera de este plazo quedarán excluidas.

13. Los originales no premiados no serán devueltos. mundopalabras.es se compromete a no hacer uso de ellos sin expreso consentimiento por escrito del autor.

14. mundopalabras.es no mantendrá correspondencia con los concursantes ni se dará información del desarrollo del concurso.

Premios y publicación

1. Primer premio a la considerada mejor novela.

2. Además del primer premio se podrá otorgar un accésit.

3. El premio y en su caso accésit podrán quedar desiertos por decisión del jurado si éste estima que ninguna obra alcanza un nivel para tales reconocimientos.

4. El primer premio consistirá en la publicación por parte de la editorial Última Línea de la novela ganadora, que contará con distribución nacional. Asimismo el sello émepe de mundopalabras.es podrá publicar, si lo estima oportuno y en caso de haber sido concedido, la novela reconocida con el accésit, contando también con distribución nacional.

5. El ganador/a y autor/a galardonado con accésit, en caso de existir este último, recibirán 20 ejemplares gratuitos del libro resultante. 

 

Jurado:

1. El jurado estará compuesto por un selecto grupo de personas vinculadas al ámbito literario, algunas de ellas, muy conocidas en el panorama literario español e internacional. Su composición se dará a conocer al anunciar el ganador del certamen.

2. Su fallo será inapelable y se dará a conocer en la primera mitad de 2015 en fecha por determinar.

3. El único criterio del jurado será la calidad literaria de la obra y su potencial de comercialización.

4. Al ganador/a y en su caso accésit se le comunicará personalmente el fallo del jurado. Será también anunciado en la web www.mundopalabras.es y en www.ultimalinea.es

 

Publicación:

1. El ganador/a y accésit si lo hubiera, disfrutará de descuentos especiales para la adquisición de ejemplares del libro, aparte de los que les corresponde de forma gratuita. 

2. Los autores ceden los derechos de las obras a mundopalabras.es y la editorial Última Línea para la publicación del libro/os en esta primera edición y cuantas posteriores se pudieran hacer. 

Excepto en este supuesto, los autores son propietarios de sus textos y tienen libertad para disponer de ellos como quieran.

Sobre las bases:

1. La participación en este certamen implica la aceptación de las presentes bases. Los organizadores se reservan el derecho de eliminar automáticamente aquellos envíos que no cumplan alguno de los requisitos expuestos en las misma.

2. Los organizadores del certamen se reservan el derecho de tomar cualquier decisión, según se desarrolle el mismo, tales como anularlo en caso de que no haya una participación que se considere mínimamente aceptable o modificar cualquier otro relativo a las presentes bases.  Cualquier decisión será inapelable.

Para leer las bases en mundopalabras.es visite el siguiente enlace: http://www.mundopalabras.es/bases-i-certamen-nacional-de-novela-mundopalabras-es-para-escritores-noveles / 

EL DOCUMENTAL "BACH EN MADRID" LLEGA A CINETECA CON MOTIVO DEL DÍA DE LA MÚSICA

"Bach en Madrid" se adentra en la historia y el legado del gran músico alemán y cómo se viven y sienten sus partituras desde distintos puntos de vista

El documental de la Productora Tirabeque se adentra en los dos últimos años del "Ciclo de Cantatas de Bach en las iglesias de Madrid" introduciéndose en las sensaciones de músicos y público

El viernes 20 de Junio a las 20:00 en la Cineteca de Matadero tendrá lugar la proyección especial del documental "Bach en Madrid" realizado por la productora Tirabeque bajo la dirección de José del Rio Esteban. En esta ocasión previo al concierto se realizará un mini concierto a cargo de Gradualia con Vanessa García (soprano), Sonia Gancedo (alto), Víctor Sordo (tenor), Simón Andueza (barítono y director), continuará con la proyección del documental y finalizará con una mesa coloquio en torno al séptimo arte y como no a la obra de Bach.

 

"Bach en Madrid"; Tirabeque Producciones y su director José del Río, ha seguido el devenir de dos orquestas “La Capilla Real de Madrid” e “Hippocampus” que, entre los años 2004 y 2012, organizaron la interpretación de la integral de las Cantatas y obras sacras de Johannes Sebastián Bach, un ambicioso proyecto, único en la historia musical española, y no exento de alegrías y dificultades, que el documental siguió en sus dos últimas temporadas, adentrándose en la vida de los músicos, el público y los organizadores de este proyecto, que ha marcado un hito en la historia de la música de la capital de España. Un documental que recoge los dos últimos años del “Ciclo de Cantatas de Bach en las iglesias de Madrid”, un programa musical que ya contaba con un largo recorrido y que, precisamente en sus momentos finales, vio amenazada su continuidad. Se trata de unas dificultades que sorprendieron tanto a La Capilla Real de Madrid, organizadora del Ciclo, como al equipo del documental, que quisieron adentrarse y recorrer los entresijos de este evento cultural desde todos sus ángulos. En su afán por entender tanto el funcionamiento como el significado de un evento de estas características, “Bach en Madrid” se introduce en la vida de los músicos, en los ensayos, en sus casas y en sus lugares de estudio, pero también observa al público, sus motivaciones y emociones, e indaga en su relación con la música que han ido a escuchar.

Podéis ver un adelanto en el siguiente enlace: http://r3z.r.mailjet.com/link/srv9/o44xo2y/2/4TQZSsBq-DnGTLcpP0vpcw/aHR0cDovL3d3dy55b3V0dWJlLmNvbS93YXRjaD92PXFsVnlvWkdUUXRz