martes, 5 de marzo de 2013

NIÑO Y PISTOLA PUBLICAN: "THERE'S A MAN WITH A GUN OVER THERE"‏

Niño y pistola publican There´s a Man with a Gun Over There, un trabajo en el que las canciones, influenciadas por los sonidos clásicos del rock, dan respaldo a una historia de desesperación y pérdida en la América profunda.
En su última aventura hasta la fecha, Niño y pistola, con la excusa de musicar los poemas de un amigo fallecido, se transformaron en una banda de Iowa llamada Arthur & the Writers. Este juego les sirvió a Niño y pistola para disfrutar con el despiste y generar unas cuantas anécdotas divertidas por la confusión de identidades, para publicar un gran disco con el que dieron un salto en su carrera y giraron y tocaron sin parar y, sobre todo, para abrazar de lleno la electricidad y un sonido más americano que ya estaba ahí desde el principio.
Ahora publican There´s a Man with a Gun Over There, grabado en Santiago de Compostela en los estudios A Ponte por Tomás Ageitos, producido por Niño y pistola, y con las colaboraciones de lujo de Charlie Baustista (The Sunday Drivers, Jero Romero, Christina Rosenvinge…), ya presente en As Arthur & the Writers, a los teclados, piano y harmonium y Álvaro Lamas ( Los Limones) a la pedal steel guitar.
There´s a Man with a Gun Over There cuenta una historia que transcurre en alguna zona rural de los EE UU en dos tiempos: en 1954, cuando Tom, un trabajador harto del trato de su jefe, decide comprar una pistola y matarlo y acaba con sus huesos en la cárcel, y diez años después, cuando al salir de la cárcel vuelve al lugar en el que nació, un rancho ahora abandonado, donde busca los objetos que dejó en su infancia en una especia de cápsula del tiempo personal, enterrados, como puede que esté ya su vida. Ese final de la historia lleva a una coda en la que se hace referencia a una crisis económica y del sistema, la que se apunta en la historia de Tom y la que nos toca vivir estos días, tan distintas y tan iguales.
La historia se cuenta en unas canciones que van enlazadas unas con otras, en dos bloques y un epílogo de sonoridades diferenciadas sin que el disco pierda su unidad. Esa unidad viene dada, ya desde el título del disco, un guiño a Buffalo Springfield, por unas canciones que beben del rock americano de Neil Young, The Band, Creedence Clearwater Revival… e incluso del folk británico de Fairport Convention, y que se manifiesta en cómo se complementan guitarras eléctricas y acústicas, los sólidos teclados y los arreglos de banjo y pedal steel.

Disco conceptual, canciones enlazadas, actos y epílogos, guiños a la historia del rock… Desde luego no se podrá decir que Niño y pistola no son una banda valiente, una banda, sobre todo, capaz de crear grandes canciones intemporales, como las que cuentan la historia de Tom en este disco emocionante que es There´s a Man with a Gun Over There.

lunes, 4 de marzo de 2013

KUVE PARTICIPA EN EL FESTIVAL ELLAS CREAN: 5 DE MARZO EN COSTELLO CLUB



Kuve participa en la novena edición del Festival Ellas Crean dentro del apartado de La Noche en Vivo con un concierto en la sala Costello (c/ Caballero de Gracia, 10) de Madrid el día 05 de marzo a las 21:30 (entrada: 6€).


MAGNÉTICA EN MADRID EL 14 DE MARZO

Tras un año de parada obligatoria Magnética regresa con aires y energías renovadas, presentando su segundo Lp llamado “Friogenia”, palabra inventada por la banda con la cual definen el “Principio del frío” o “Estado en el que se encuentra una persona en el momento de dar un paso hacia algo importante en su vida”.

Magnética da un giro de 180º, dejando aparte su lado más pop, para adentrarse en la búsqueda de un sonido más personal con el cual poder expresarse libremente sin ningún tipo de ataduras. Dicha búsqueda da lugar a Friogenia, Lp compuesto por 11 canciones libres de cualquier etiqueta, buscando únicamente la conexión entre el intérprete y el receptor mediante sonidos y melodías libres de cualquier prejuicio sonoro.

Friogenia es la consecuencia en un momento de inflexión en las vidas de Aksel e Israel, en el cual la necesidad de hacer canciones les llevó a realizar diversos viajes. Dichos viajes, bajo un halo de intimidad absoluta aportaron a sus nuevas composiciones una nueva manera de entender su música y poder crear su propio universo sonoro, un universo el cual ellos sienten como parte de sí mismos. Tales canciones contienen una gran dosis de energía, acompañadas de unas letras abstractas y realistas, que hacen que el receptor deje volar su imaginación y conecte al instante con la banda. El mensaje de Magnética es una clara declaración de intenciones en cuanto a la manera que ellos tienen de ver la vida. Las letras para estos dos músicos son una constante reivindicación de cambio y que una nueva manera de hacer las cosas es posible. Dichas letras son acompañadas de melodías y sonidos cuidados al más mínimo detalle, que hacen despertar sentimientos en quien las escucha.

ÁNGEL SILVELO, SELECCIONADO EN EL I PREMIO EX-PRÉSATE DE LA EDITORIAL HIPÁLAGE

El fallo del I Premio Ex—présate convocado por la Editorial Hipálage se ha producido el 4 de marzo de 2013.

En primer lugar, hemos de decir que se han recibido 498 textos, de los cuales, en aras de poder publicar un libro interesante —que aporte novedad para el gremio editorial y librero—, han sido seleccionados 275 textos. El premio de 500 euros se ha otorgado exaequo a:

“Lista de la compra”, de Raúl Clavero Blázquez.

“#140caracteres”, de Verónica Segoviano Marinas.

“¡Libérate hasta de ti!”, el libro que recopila los textos seleccionados, es un volumen de 21,5x15, 314 páginas, impreso y encuadernado en rústica como el resto de los libros de la Editorial Hipálage, y con ISBN: 978-84-96919-63-1. Se encuentra a la venta, bajo pedido, en las librerías de toda España y también on-line en el Sistema Readontime, en Amazon y en El Corte Inglés bajo demanda, entre otras librerías virtuales.

La cubierta del libro puede leerse en el siguiente enlace:


Por mi parte, expresar mi enhorabuena a los dos ganadores. Os dejo el micro que ha sido seleccionado en el concurso.

DESEOS
Los relatos en otoño se encuentran atrapados por los recuerdos del verano. Intentan poseer los últimos atardeceres plenos de luz y los felices momentos que engendran. Si nos parásemos a mirarlos, veríamos que se asemejan a las hojas que yacen en el suelo y que desprenden reflejos dorados cuando la última luz de la tarde trata de iluminarlas. No nos damos cuenta, pero sus destellos están llenos de sabiduría.


Los relatos en otoño buscan certezas en las que ampararse, y así, sentirse seguros ante la próxima ausencia de vida. Lo malo de encontrar es que hay que seguir buscando. Ellos lo saben muy bien, y por eso anidan en nuestros recuerdos y se nos acercan cuando creemos que ya no nos pertenecen. Vienen, se detienen y se van, dejándonos huérfanos de pasión.

Los relatos en otoño engendran encuentros huidizos y contactos aletargados. Dentro de ellos, nuestros deseos apenas se entrecruzan y huyen en busca de algo más verdadero y consistente. Se empeñan en apoderarse de nuestro recuerdo más íntimo y le acunan para que no se sienta solo y perdido.

Los relatos en otoño expresan deseos que se harán realidad, y aletean sobre nuestras vidas para decirnos: tú puedes hacerlo.

 Microrrelato de Ángel Silvelo Gabriel

viernes, 1 de marzo de 2013

NOVEDADES CARMINHA ESTRENAN VIDEOCLIP‏


Tras una larga gira de presentación de su último disco “Jódete y Baila”, Novedades Carminha se encuentran preparando lo que será su próximo trabajo, que llevará por título "Juventud Infinita". No en vano y para endulzar un poco la espera, rescatan del fondo del armario una canción inédita y nos la presentan tocada en directo desde una bolera, trasladándonos así al fabuloso mundo de la verbena, las valentías juveniles, los primeros morreos, los roces bailando chachachá, los coches de choque y su reconocida devoción por las costumbres. “Fiesta patronal” es una invitación por parte de los gallegos al baile lento y besucón previo a su regreso a la carretera, las gramolas y las pistas de baile más calientes. Disfrútenlo.

Próximas fechas:
14 de marzo: Valladolid (Sala Porta Caeli)
15 de marzo: Burgos (Estudio 27)
30 de abril: Palma de Mallorca (Sala Luna)

miércoles, 27 de febrero de 2013

NIÑOS MUTANTES, HUNDIR LA FLOTA: TODO PREPARADO PARA EL DÍA 15 DE MARZO

El 15 de Marzo es el día D del calendario Mutante. Ese día, en la madrileña Joy Eslava, la banda pondrá fin a su Gira de Salas que empezó 12 meses antes en la malagueña París 15 y que 37 conciertos después acabará en la Fiesta del Naufragio a la que como hemos anunciado se unirá Pasajero, una de las bandas más prometedoras del indie actual, admirados por la banda granadina que han querido invitarlos a su gran noche para hacerla aún más especial.

En estos 12 meses se editó Náufragos, el octavo disco de los granadinos, "el disco de la crisis" como lo han denominado algunos en el que temas como Caerán los bancos, Náufragos, Hundir la flota o Empezar de Cero han hecho que un gran número de oyentes y medios se identifiquen aún más con el grupo y hagan bandera con sus canciones, un disco que les ha proporcionado su primer llenazo en Joy Eslava allá por Marzo 2012, Sold Outs por doquier, encabezar los mejores Festivales del año pasado y probablemente, el disco más maduro de la banda; merecedor del Premio Pop-Eye al mejor disco nacional del año y finalista en muchas de las listas musicales de 2012 quedando entre los cinco primeros puestos en muchas de ellas, segunda mejor canción del año según los lectores de El País y mejor disco del año para Mondo Sonoro Edición Sur.

Pero los mutantes han tenido tiempo para mucho más. Construyeron, lanzaron y cumplieron una promesa: Alcanzar la Huella Cero. ¿Cómo? Sí, calcular las emisiones de CO2 que el grupo genera en sus Giras e intercambiarla por seres vivos capaces de fijar el dióxido de carbono y generar Oxígeno para nuestra maltrecha atmósfera. Así nació su bosque mutante. En Septiembre, junto a un par de centenares de sus seguidores se reunieron en Capileira, en pleno corazón de La Alpujarra granadina y plantaron 100 arbolitos que se han comprometido a cuidar y ampliar gira tras gira. Siempre hacen un hueco para colaborar con la plataforma Granada en Off que lucha por reivindicar una gestión sensata de la cultura musical en su ciudad y el 26 de abril darán un concierto benéfico defendiendo la vega granadina junto a Miguel Ríos, Lagartija Nick y Planetas.

Entre medias, también tuvieron tiempo de hacer sus particulares video-clips. Últimamente siempre dirigidos y realizados por Alexis Morante, el algecireño afincado en L.A. y nominado a los premios Grammy 2012 por su documental sobre Enrique Bumbury. De su mano nació el sorprendente Hundir la Flota en el que la bahía de Algeciras salta por los aires a golpe de espectaculares efectos especiales y el magnífico clip Náufragos. Éste último, íntimo homenaje a la banda, a la música, al verano y a los Festivales Musicales que tanto aprecian.

Todo esto ya es de nuevo el pasado de Niños Mutantes, esa banda que parece no dormir nunca y mucho menos parar de crecer reinventándose en cada disco.

Ahora todo está listo para celebrar un año muy intenso, un pasado reciente impecable y un pasado lejano ejemplar en la historia del Indie español. Por eso el 15 de Marzo no es sólo un concierto más y es la Fiesta del Naufragio. Porque todos #somos náufragos y no te lo puedes perder.

BEL BEE BEE, INDOMESTICABLE EN EL RED BULL STUDIO (VÍDEO‏


Bel Bee Bee es el proyecto musical de Belén Álvarez, quien se proclamó ganadora de la convocatoria para bandas Red Bull Tour Bus - Indomesticables 2012, junto a los grupos Niño Burbuja y Belöp.

Con el título de Indomesticable, Bel Bee Bee ha realizado una gira en el autobús-escenario que le llevó a tocar en el Festival Low Cost y en el Ibiza Red Bull Día de la Alas en 2012.

El siguiente paso del premio ha sido grabar en el Red Bull Studio de Madrid, donde ha registrado algunas de las canciones que formarán parte de su primer disco y que publicará después del verano. Junto a ella ha estado en el estudio Raúl Santos aka Supercinexcene (Najwa, Los Planetas) en las tareas de producción y también a la batería y en los arreglos electrónicos.

En el vídeo se puede escuchar la canción “Oymyakon”, título que hace referencia a la aldea habitada más fría del mundo; toda una paradoja dada la calidez de la voz de Bel Bee Bee.

martes, 26 de febrero de 2013

KUVE, REGRESIÓN: CANCIONES DE GUERRA PARA ESCAPAR DE UNA VIDA PERFECTA

La melancolía y la necesidad de partir de nuevo desde cero, atraviesa la melodía de las canciones de Kuve como la neblina que se deposita sobre nuestros sentidos en las grandes despedidas. Kuve han trazado una línea divisoria sobre la que crear un nuevo mundo en el que construir una senda que les lleve lejos, muy lejos. Regresión, está compuesto por once canciones de guerra para escapar de una vida perfecta en la que ya no se producen antiguas emociones. Esa es la premisa del disco, ir en busca de nuevas sensaciones, y con ello, transmitir algo nuevo y diferente. Ya ha pasado un tiempo desde que nos presentaron su primera maqueta llamada como ellos, Kuve, donde nos mostraban sus primeras nueve canciones (alguna de ellas también se incluye en este Regresión), y sin necesidad de ponernos nostálgicos, comprobamos el largo y duro camino que han recorrido Maryan Frutos y Carlos Otero para llegar hasta el nivel que han alcanzado con su flamante primer disco. Regresión son once canciones descaradamente pop, pero también once historias donde apreciamos las caricias y la ternura de una mujer que se compaginan con la fuerza de la guitarra de un hombre, que juntos, están dispuestos a pelear por tener su propio lugar en el mundo de la música. Para todos aquellos que tuvimos la oportunidad de conocerlos allá por el mes de abril del año 2011 ya sabemos de sus grandes cualidades para la música. La voz cristalina, potente y mágica de Maryan, a la que hay que unir la maestría en la guitarra de un Carlos Otero que es el gran artífice de un sonido que en Regresión ha sabido identificar los puntos fuertes de un grupo que sabe lo que quiere. El mimo y el amor con el que está hecho el disco se pone de manifiesto en mil y un detalles, que van desde la producción de un Raúl de Lara (que para esta ocasión ha sabido traducir las sensaciones que Kuve han querido transmitir en su primer trabajo), hasta las letras de cada una de las canciones o la labor de postproducción.

Nadie te dijo es el tema que abre el cd, y que además, es el elegido como primer single y videoclip de este Regresión. Una canción cargada de fuerza y energía en la que se aprecian los nuevos matices con los que Maryan y Carlos la han barnizado para demostrarnos sus dotes musicales; atrevida, directa y profundamente bailable, así es la tarjeta de presentación de este Regresión, que acaba en un bucle que nos lleva a Singapur con el mismo aura del que procedíamos. Aquí la voz de Maryan se nos muestra clara y diáfana como el sol del amanecer en primavera, lo que hace ganar enteros a la canción pues su presencia es fundamental en este juego de nuevas sensaciones que juegan a la seducción. Regresión es el tema homónimo del disco que refuerza ese viaje que busca nuevas metas en el que la firmeza de la sección de cuerdas funciona como un fuerte músculo que sostiene el armazón de la canción. La siguiente etapa de nuestro periplo es Siluetas de invierno, un tema compuesto por Sean Frutos (frontman de Second y Mr. Kuve) y que en este disco se comporta como un punto de inflexión para lo que más tarde se nos avecina, y que sin duda, nos propone de una forma muy inteligente un juego donde los sentimientos se funden con una melodía a la vez pegadiza y demoledora, lo que sin duda nos sirve para identificar el lado más melancólico del disco. Como melancólico es el mejor tema del disco, Tu último domingo, gran canción que te agarra desde la primera nota y ya no te suelta; mágica, evocadora, sensual y con una letra que rompe los espejos de los falsos reflejos: “motos rugen con la luna llena/ Madrid vacía de promesas/…/ puedes consumirme hasta el vacío/ rodar la piedra en que nos convertimos”, donde la voz de Maryan se funde en un viaje perfecto con la linealidad de los mástiles que bailan en un abrazo infinito con las olas del mar.

Mi mente en el congelador es la vuelta a la firmeza compositiva de Kuve, donde la perfecta simbiosis de Maryan y Carlos nos deja como resultado un corte perfecto de medio tiempo, que se transforma en balada pop en Euritmia en la que de nuevo la calidez de Maryan hace de las suyas a la hora de caer enamorado de una historia de ruptura con la que escapar de esa vida perfecta que siempre nos persigue: “no quiero detenerme, prefiero conocerte/ ver amanecer, verte despertar… /sé que tal vez, nada es para siempre”. Una letanía sonora que continúa en Invisibles cuerpos, donde Kuve nos invita a jugar al juego de los nuevos amores que se funden con otros más evocadores y nostálgicos en A leguas (sin duda estamos en el bloque más íntimo y personal del disco); una canción que desprende mil y un reflejos que, como las bolas de una discoteca, nos envía mensajes contradictorios de luces y sombras bajo el signo de una melodía hipnótica que de nuevo nos invita a trasladarnos a un espacio más sensorial.

Dando vueltas sigue siendo el tema leitmotiv de las buenas vibraciones que desprenden Maryan y Carlos, ejemplo perfecto de perfecta canción pop, vibrante y rompedora en todos los sentidos: “siempre dando vueltas, dando vueltas hasta caer”. Y que nos lleva sin remedio hasta el último tema del disco, En círculos, un buen y sentido homenaje a sus venerados Coldplay, con un inicio de guitarra que para sí quisieran los británicos. Sin duda es otra de las grandes canciones del este Regresión, porque una vez más comprobamos lo bien que le sienta al grupo ese dejarse llevar por nuevos territorios más aguerridos que nos crean adicción.

En definitiva, Kuve y su primer y flamante disco, son un magnífico ejemplo donde el amor, la pasión y el desgarro algo atenuado se dan la mano con once canciones de guerra para escapar de una vida perfecta.

Reseña de Ángel Silvelo Gabriel

IBAN MUNÁRRIZ, LOS HIJOS DE LAS SOMBRAS: A LA VENTA EN AMAZON EN PAPEL Y EBOOK

Autor: Iban Munarriz, escritor e ingeniero de telecomunicaciones, vive en la actualidad en Londres, donde prepara su última novela.

 Descripción:
Aunque no lo veas, ni lo oigas, ni lo sientas, alguien (o algo) podría estar observándote en este momento, y tal vez nunca te des cuenta. Los personajes de la novela no lo saben; el lector tampoco, pero las páginas del libro le ofrecerán claridad a través de un mundo imaginario lleno de matices de realidad.
Los hijos de las sombras, publicada por primera vez en la Colección Hécula en 2012 tras ganar el XVIII premio José Luis Castillo-Puche, llega ahora a todos los lectores en esta edición actualizada, disponible en papel y en formato electrónico. La novela, de múltiples interpretaciones, es una metáfora de hombres y dioses que fue descrita por el jurado como "una fábula de alejamiento y olvido donde hay lugar para la esperanza, la comprensión y la superación de todos los muros".

Detalles del producto
Formato: Versión Kindle
Tamaño del archivo: 271 KB
Longitud de impresión: 134
Vendido por: Amazon Media EU S.à r.l.
Idioma: Español
ASIN: B00BIUGU5U
http://www.amazon.es/Los-hijos-las-sombras-ebook/dp/B00BIUGU5U/ref=sr_1_2?s=books&ie=UTF8&qid=1361882186&sr=1-2

Opinión media de los clientes: 5.0 de un máximo de 5 estrellas (2 opiniones de clientes)
Por Angelita: un libro breve pero muy bello y profundo en contenido. Te deja pensando despues de haberlo leido. Una gran sorpresa2 opiniones

Por Tanja : en el capitulo 1 falta algo pero no sabes que es. Solo se descubre mas adelante y entonces todo encaja. Una de las novelas mas originales que he leido, nos enseña a valorar lo que damos por supuesto. 5 estrellas: (2)

Precios:
Precio Amazon Versión Kindle: 2,68 €. 

Precio Amazon Tapa blanda: 5,89 €.

lunes, 25 de febrero de 2013

LA EDITORIAL GROENLANDIA PUBLICA "ME MIRO AL ESPEJO... Y ME GUSTA LO QUE VEO" LA ÚLTIMA NOVELA DE RAMÓN ZARRAGOITIA

GROENLANDIA PRESENTA SU NUEVO LIBRO DE NARRATIVA:

Me miro al espejo… y me gusta lo que veo

Una novela de Ramón Zarragoitia

Portada y contraportada: José Naveiras

Fotografías de interior: Ángel Muñoz

Prólogo de Patxi Irurzun

“Zarragoitia es un experimentado y multipremiado cuentista y no puede desprenderse de esa condición para conformar esto que antes hemos llamado novela sólo porque nos venía bien para encajar la teoría del espejo de Stendhal; en realidad esta obra es una colección de relatos a los que el autor aplica diferentes técnicas que por su oficio narrativo conoce bien (la epístola, el monólogo interior…) hasta hilar una nouvelle, una novela corta, con las no peripecias de su personaje principal y las apariciones estelares de los secundarios (el desquiciante hijo del vecino, Belloterín; el cuñado patoso; la suegra muy suegra) que son los que ponen la salsa y por lo que, al menos yo, llego a sentir cierta complicidad, porque se convierten en los únicos capaces de hacerle hervir un poco la sangre a nuestro sinsorgo agente inmobiliario”.

Disponible en todas las plataformas de lectura:
 ISSUU
 CALAMÉO
SCRIBD