¿QUÉ PASA CON EL NUEVO CD DE SECOND?

Después de regresar de mis vacaciones, he intentado comprarme el nuevo cd de Second (Fracciones de un segundo) tras escuchar varias de sus canciones en su página web, pero cual es mi sorpresa, cuando nadie sabe darme razón de dónde poder encontrarlo. Lugares como la FNAC o EL Corte Inglés sólo te lo consiguen por encargo, lo que me lleva a hacerme la siguiente pregunta ¿qué pasa con su sello discográfico? Primero les hacen una página web maquinada por los todopoderosos cuarenta principales, luego los programan en su parrilla de radio fórmula (según ellos la más escuchada del país) y finalmente vas a comparte el cd y no existe en ninguna parte. A pesar de mi ingenuidad contrastada, no puedo creerme que hayan arrasado con las primeras diez mil copias o algo así. Es una pena, porque como no se den cuenta de tal escasez distribuidora, van a dejar pasar una magnífica oportunidad de lanzarse a nivel masivo, al menos en España.

Acabo de entrar de nuevo en su página oficial, y veo que en noticias por fin han colgado pequeños retazos de su actualidad aunque solo sea de lo que ocurre dentro de Facebook.

LANZAROTE: MIAC.

Después de salir de la pequeña ciudad que es Arrecife y salvar las vallas y múltiples obras de un polígono industrial frente a la zona de carga y descarga del puerto, se encuentra ubicado este pequeño rincón que Lanzarote ha dejado a su Museo Internacional de Arte Contemporáneo (MIAC).

El edificio que alberga la colección de arte, es el antiguo Castillo de San José, pero que dado su coqueto y pequeño tamaño, nos deja con ganas de más, aunque con un buen sabor de boca. En esta ocasión, la propia estructura del Castillo hacía más difícil la intervención dentro o fuera del mismo, si no fuese mediante la ampliación de sus muros. No obstante, César Manrique conocedor como nadie de la historia y la impronta de la isla, nos obsequió con un magnífico mirador sobre el océano, como no, en forma circular y con unas cristaleras que hacen que el elemento natural del agua en este caso, sea la continuación a las imágenes que en forma de cuadros existen en este pequeño y coqueto museo.

Prácticamente, la escasa colección de cuadros, se circunscribe al expresionismo abstracto español de la segunda mital del siglo XX con una obra por autor, y donde yo resaltaría por su extrañeza (al menos para mí) dos cuadros, uno de Juan Muñoz y otro de Cristina Iglesias, dos viejos conocidos de este espacio multicultural.

LANZAROTE: FUNDACIÓN CÉSAR MANRIQUE.

Hasta que uno no visita la isla de Lanzarote no es consciente de la dimensión de este estudiante de la Escuela de Arquitectura Técnica de la Universidad de La Laguna, y profesor de arte y pintura por la Academia de Bellas Artes de San Fernando. Cabe decir, y creo no equivocarme, que Lanzarote no sería lo mismo sin César Manrique, y éste no habría llegado a donde llegó sin su isla.

La impronta de su perfección en la creación de los espacios volumétricos en forma de círculo y la línea curva, no dejan indiferente tanto al observador de sus creaciones como al medio natural en el que las mismas se depositan. Pero sería injusto delimitar el espíritu de este visionario de la arquitectura natural si no mencionásemos también su faceta de conservador medioambiental de un entorno natural distinto, agreste, pero con pequeños rincones fascinantes y salvajes.

Dentro de la obra arquitectónica de Manrique, yo destacaría sin duda su residencia-estudio en Tahíche, donde a modo de mirador sobre la ciudad de Arrecife y el Oceáno Atlántico, y en medio de un mar de lava, levantó un espacio en dos alturas que no te deja indiferente. En ese espacio la roca, la luz y el agua juegan a encontrarse y esconderse. Estos primarios elementos naturales albergan parte de los caprichos y pequeños tesoros del artista, a veces en forma de lucernarios y otras en manifestaciones más convencionales del arte como son sus cuadros y esculturas. En este sentido, la colección particular de Manrique es mucho más extensa e importante que la del propio MIAC de Lanzarote, donde se dan la mano obras de Picasso, Mompó, Millares, Canogar, etc, con la suya propia.

El espacio que ocupa la Fundación es en sí mismo impactante, los jardines son jardines de lava negra y la naturaleza es la verdadera protagonista de este espacio de libertad creativa, que le sirvió a César Manrique para poner de manifiesto su binomio arquitectura-naturaleza en una simbiosis que yo jamás había visto.

Su principal característica es una magistral sencillez, que consigue armonizar la construcción de su casa con el terreno donde se ubica, un lugar agreste y difícilmente manejable, pero que visto el resultado final no cabe de calificar sino de magnífico.

VOLVER A SER UN NIÑO

Mientras el verano poco a poco nos va abandonado, dejándonos a la suerte del otoño y la sabiduría de sus reflejos dorados, nuestro ritmo vital insiste en no abandonar esta estación llena de vida y fiesta, una vida que a veces tropieza y cuando menos lo esperamos nos devuleve a nuestra infancia. Ayer fui testigo de un gran espectáculo, que en esta ocasión no se circunscribe a una sala de cine, a un museo, o a un teatro.

Ayer fui testigo del debut liguero del nuevo Real Madrid de Florentino, un proyecto ilusionante donde los haya para un gran número de personas. Como se suele decir, lo que une el fútbol no lo une nadie, y ayer pude atestiguar en primera persona tal afirmación. Ojalá la literatura, para variar, moviera esas barreras de la ilusión, la amistad y la cercanía de tantas personas a la vez. Aunque para mí, lo mejor sin duda de la tarde de ayer ocurrió fuera del terreno de juego, y se circunscribe a una palabra: ilusión.

Fuera de esta percepción externa a un partido de fútbol, cuando entré al estadio, mis ojos buscaron a Iker Casillas, que calentaba en la portería del fondo en el que tenía mi entrada, y sin darme cuenta me convertí en el niño de catorce años que un día fui, y recordé aquella tarde de verano en la que vi en un Estadio casi vacío, a otro Real Madrid, sin Cristiano Ronaldo, Kaká, Benzemá, etc y a otro Deportivo de la Coruña con Paco Buyo en su portería. Aquella tarde de travesura, donde junto a mis amigos dejamos los límites de nuestro barrio para ir, ahí es nada, hasta el Santiago Bernabéu, decidimos visitar el campo y pisar su venerado césped, lo que conseguimos un tiempo más tarde, cuando todavía el fútbol era capaz de dirigir la ilusión de nuestras vidas. En ese momento, raro en mí, deseé volver a tener esos catorce años y tener la mirada de un niño, una mirada llena de sueños futboleros inocentes...

Para mí, como para tanta gente, el Estadio Santiago Bernabéu es un trocito de mi vida, de ilusiones infantiles y juveniles, y de éxitos y fracasos cada vez más lejanos. Dándole vueltas al asunto, he empezado a divagar sobre como renombrar a este único y magnífico escenario y dado que ya no puedo atesorar definiciones como el teatro de los sueños, la bombonera, la catedral del fútbol, etc, se me ocurrió calificarlo como: un rincón para la ilusión o el sueño de una vida. Cuando el árbitro hizo sonar su silbato para dar comienzo al partido, mis ojos dejaron de mirar con los ojos de un niño, y un escenario y un griterío cargado de ilusión, me devolvieron a la realidad del incio de la liga 2009.

SECOND: FRACCIONES DE UN SEGUNDO.

Nuevamente, de una manera accidental, mis oídos se han tropezado con la audición en una radio fórmula de las melodías de este grupo murciano. En concreto, escuché el temazo que es su segundo single Rincón exquisito, de su cuarto álbum Fracciones de un segundo.

Para este nuevo trabajo, han abandonado el inglés y han abordado sus nuevos temas con el castellano como bandera. Para mi sorpresa, es un grupo veterano del panorama indie español (¿en qué planeta he estado metido todo este tiempo?), pues nacieron en el año 1997 y tienen a sus espaldas cuatro larga duración. También he podido recopilar información sobre sus gustos musicales y van desde The Smiths o The Cure hasta The Class, ahí es nada al aparato. Deciros que suenan de cine, con unas guitarras potentes y limpias, y un cantante José Ángel Frutos, que reúne todos los requisitos para enarbolar a un grupo a lo más alto del panorama nacional. Desde aquí vaticino que van a ser un bombazo este invierno.

En algunas canciones, me recuerdan a los gallegos Deluxe o a Sidonie, pero mucho más contundentes. Cuando escuchas canciones como las de Second, sin duda, te congratulas con el mundo de la música de siempre, y piensas que es verdad, que sí, que existe algo diferente, distinto, y sobre todo, mejor, mucho mejor. Second es buena música pop sin matices ni mayores etiquetas. Por ejemplo, su versión del tema Sin aliento de Danza Invisible es magnífica, y qué deciros de las buenas vibraciones que siempre me transmitieron en sus inicios ese gran grupo malagueño que es Danza Invisible.

En su página web http://www.second.es/ anuncian una nueva visita a Madrid el 19 de noviembre, aunque sin confirmar la sala, y al menos yo, ya estoy esperando dicha cita.

FUNDACIÓN MAPFRE: ¿OLVIDAR A RODIN?

Siguiendo la lineal y amplia avenida que une la Estación de Atocha con la Plaza de Castilla, y un poco más arriba de donde se encuentra el Museo Thyssen, está situada la Fundación Mapfre, en concreto, en el Paseo de Recoletos 23, en un edificio magníficamente rehabilitado para el mundo del arte, y que nunca antes había visitado, pero que contribuye de manera notable a ese gran escenario cultural en el que se está convirtiendo la ciudad de Madrid. Para los que sigáis el blog, ya conoceréis una anterior entrada de arte relacionada con Rodin y la muestra acogida por la Fundación La Caixa de el Pensador y los burgueses de Calais.

En esta ocasión, la exposición que os cito trata de una muestra de esculturas que van de 1905 a 1914, y que tienen el denominador común de reunir a todos los artistas que se dieron cita en París bajo el influjo de Rodin. De ahí el título de la exposición ¿olvidar a Rodin?. Las formas en su escultura y las maneras en su particular forma de ser (filmadas en La Pasión de Camille Claudel), todo ello inundado de grandes dosis de pasión desenfrenada, se nos plantean aquí como un reflejo de aquello que significó una determinada época, y que como no podía ser de otra manera en un principio, artistas como Hoetger, Lembruck, Casanovas, Clará, Gargallo, González, Picasso, Brancussi... siguieron y reinterpretaron, para más adelante ir abandonando paulatinamente, de tal forma, que constituyeron una nueva corriente dentro de la escultura, jugando de un manera más libre con los figuras geométricas del cilindro, la elipse o el ovoide que configuran el cuerpo humano.

A mí, el que más me sorprendió de todos ellos fue el alemán Lehmbruck, con sus figuras alargadas, lo que nos llevó a mi chica y a mí, a calificarlo como el Greco de la escultura, y en cierta medida con Modigliani.

La exposición acaba con un colosal enfrentamiento entre El hombre sentado de Lehmbruck y el pensador de Auguste Rodin, como paradigmas del antes y el después en las corrientes escultóricas en los inicios del siglo XX.

MATISSE EN EL MUSEO THYSSEN BORNEMISZA (MADRID)

Las propuestas culturales de la ciudad de Madrid son inmensas, no hace falta más que ponerse a pasear por el eje cultural del Paseo del Prado y sus alrededores, para darse cuenta de lo que digo. No obstante, la oferta cultural no se para ahí, y a poco que uno tenga un poco de curiosidad se da cuenta que la ciudad bulle en propuestas diferentes e interesantes.

Hoy os traigo este post dedicado a ese gran maestro de la pintura que fue Henry Matisse, aunque en este caso, este dueño del color que se nos muestra es el más desconocido, y cubre la etapa que va de 1917 a 1941. Tras un gran trabajo de recopilación de obras por parte del Museo Thyssen están expuestas 74 obras del artista entre pinturas, esculturas y dibujos.

La exposición se divide en ocho salas, que empiezan con las imágenes de mujeres sentadas delante de ventanas, y que como se nos explica en el catálogo, demuestran la influencia renacentista de la ventana a lo largo de la historia del arte, y el diálogo interior exterior que viene representado por la figura humana y el mar de fondo. A medida que vamos avanzando por las distintas salas, la figura de las mujeres va adquiriendo un mayor protagonismo, y su presencia en posiciones casi imposibles y casi siempre tumbadas sobre sofas, se funden con los fondos de cortinas y motivos arabescos ricos en cromatismo, lo que nos muestra un paulatino avance hacia una pintura viva y más fuerte en los colores (¿más fauve?) abandonando los tonos pastel del principio.

Los dos cuadros que más me gustaron se encuentran en la sala 6 (nombrada como forma), uno de ellos es la portada del catálogo, y el otro (Odalisca y butaca turca) es el que os he puesto al inicio del post, y que además, nos anuncia la exposición en el pasillo anterior a la entrada (justo donde tengo la foto del blog con la exposición de Modigliani).

La última sala acaba con una serie de dibujos de figuras humanas, y en ellos, se aprecia la gran maestría del pintor, donde en un solo trazo es capaz de dibujar y plasmar un brazo, el torso, etc. Además, en dicha sala se encuentra el único cuadro donde sale la figura de un hombre (el sátiro) y que para mí tiene muchas reminiscencias de su primera època.

Imprescindible exposición, si quieres llenar tu mirada de un poco de arte.

PADDY McALOON EN LA REVISTA MOJO

Como ya dije en la entrada anterior, y como parece ser que os interesa todo lo relacionado con el grupo inglés Prefab Sprout, he estado recopilando la poca información que del mismo hay traducida al castellano. En este sentido, el prestigioso y querido crítico musical español, Julián Ruiz, en el blog de su programa de música Plásticos y Decibelios, apuntaba en el mes de febrero que el sello independiente Kitchenware Records anunciaba el nuevo álbum del grupo, además de dar la buena noticia que Martin y Paddy se había reunido para grabar temas nuevos junto al productor Andy Smith, algo que al parecer no se ha producido, o al menos no van a salir a luz en el cd de se publicará el próximo 7 de septiembre, pues se trata de temas compuestos por Paddy en el el año 1993.

Sin embargo, en el mes de junio, Julián escribe en su blog que Prefab Sprout están grabando un nuevo álbum en Newcastle, junto a Thomas Dolby su productor de toda la vida, información a la que adjunta una foto con un Paddy gordo y barba blanca, y Dolby calvo. Más tarde, en una entrada de finales del reciente mes de julio, nos recuerda que Paddy se ha recuperado casi totalmente de su enfermedad de visión, y que todavía sigue viviendo con su madre y con pocas ganas de hacer nueva música, lo que contradeciría las anteriroes noticias sobre la creación de temas nuevos junto a su hermano Martin.

Pero volviendo al estricto ámbito musical, nos apunta que los temas de este álbum son cercanos al alma, pesimitas y que se adentran tanto en el mundo de los sueños, como en los muchas veces tortuosos caminos espirituales o religiosos.

Asimismo, en el enlace que os puse en el anterior post http://www.ferhiga.com/ hay colgadas las letras de dos canciones "Ride" y "God watch over you", y por su parte, Julián Ruiz nos asegura que el tema "I love music" es una pequeña obra maestra. La lista de los temas que componen el álbum queda como sigue:
1. Que se Cree la Música
2. Viaja
3. Amo la Música
4. Dios Cuida de ti
5. La Música es una Princesa
6. La Tierra, la Historia hasta ahora
7. El Ultimo de los Grandes Románticos
8. Enamorándose
9. Dulce Música Gospel
10. Conoce al Nuevo Mozart
11. El Angel del Amor

Ya sólo nos queda esperar con ansiedad la pronta llegada de su publicación, y corroborar los buenos augurios que otros nos anticipan.

JOY DIVISION: EL MALDITISMO DE IAN CURTIS.

Para mi sorpresa, y desde que he instalado el contador en el blog, he comprobado que sois muchos los que os metéis en el mismo para ver los post relacionados con los grupos musicales que propongo, y de momento Prefab Sprout se lleva el premio del más visitado. Además, mi sorpresa sigue en aumento cuando compruebo que hay muchos seguidores del blog de países tan distintos como Reino Unido, Alemania, Estados Unidos, Argentina y Uruguay, siendo muy minoritarios los españoles. De ahí, que hoy os proponga un nuevo post musical.

La lista de malditos y olvidados en la historia de la música es amplia y heterogénea, pero sin duda, casi todas estas historias con final trágico tienen un punto en común, la genialidad de los artistas que de una u otra forma pasan a mejor vida a una edad temprana y con su carrera profesional a medias de hacer. Hoy os traigo aquí un caso de malditismo musical como es el de Ian Curtis, vocalista y letrista de Joy Division. Sus problemas de salud primero, y su desaparición después, fueron tan determinantes, que el grupo se disolvió y dejó huérfanos de su música a un cada vez más numeroso grupo de seguidores, que posteriormente se unieron a la pasión despertada por New Order, aunque ya todo era distinto.

Unos cuantos post más atrás, hice una reseña de la película Control, donde se hace un repaso de la azarosa vida del grupo y de su líder indiscutible, Ian Curtis. Una vez más, y en este sentido parezco un disco rallado, la soledad no sólo en la música, sino en la literatura, el arte, y en definitiva, en cualquier faceta artística nos vuelve a mostrar una vida interior atormentada que necesita una válvula de escape, y que en este caso, viene adornada por una inicial sencillez que poco a poco se va complicando, primero por la búsqueda que Curtis a medida que va madurando va haciendo de sí mismo, apoyándose en la literatura de Kafka, Ballard o Burroughs, y en la música de los Sex Pistols, David Bowie o Iggi Pop, y que más tarde veremos plasmada en las letras de sus canciones, en una línea que divide lo real - no real, y que le llevará a un viaje que le desconectará de la realidad, agravado por el alcohol, las drogas, los barbitúricos, Y por supuesto, su epilepsia.

Ian Curtis, ese poeta maldito de letras atormentadas y bailes convulsivos como su propia vida, fue una víctima más de esa ausencia de comunicación de los sentimientos típica de la flema inglesa. Esta vez os propongo la letra de la canción “Love will tear us apart”, todo un himno de la música pop del finales del siglo XX.

Lyrics to Love Will Tear Us Apart :

When routine bites hard,

And ambitions are low,

And resentment rides high,

But emotions won't grow,

And we're changing our ways,

Taking different roads.

Then love,

love will tear us apart again.

Love, love will tear us apart again.

Why is the bedroom so cold?

You've turned away on your side.

Is my timing that flawed?

Our respect runs so dry.

Yet there's still this appeal

That we've kept through our lives.

But love, love will tear us apart again.

Love, love will tear us apart again.

You cry out in your sleep,

All my failings exposed.

And there's a taste in my mouth,

As desperation takes hold.

Just that something so good

Just can't function no more.

But love, love will tear us apart again.

Love, love will tear us apart again.

Love, love will tear us apart again.

Love, love will tear us apart again.

LET'S CHANGE THE WORLD WITH MUSIC!, EL NUEVO ALBUM DE PREFAB SPROUT

Después de terminar la entrada de ayer sobre Prefab Sprout, estuve brujuleando un poco por el inmenso mundo de internet para recopilar información del grupo, dado que llevaba muchos años sin saber nada de ellos, y ¡oh sorpresa! me encuentro que sale nuevo disco del grupo el próximo 7 de septiembre. En un primer momento, tuve una sensación de alegría por tan magnífica noticia, pero más tarde me he Enterado que Let's change the world music! se compone de once temas que Paddy McAllon entregó a Sony en versión maqueta en el año 1993. No obstante, siempre reconforta escuchar nuevas canciones de este magnífico grupo.

Si queréis, ya se puede escuchar el primer tema del albúm es su web oficial, lleva por título "Let there be music" y yo sólo lo he escuchado una vez, y la verdad, es que el inicio de la canción desconcierta un poco, hasta que entra la voz de Paddy, aunque si hay que resaltar algo del mismo, es la profusión en el mismo de las cajas de ritmos.

Parece ser que Thomas Dolby vuelve a ser el productor de todo el material del disco, lo que sin duda es una muy buena noticia, a la espera de la escucha de la totalidad del álbum, que sus seguidores ya estamos deseosos de escuchar.

Se me olvidaba deciros, que para los seguidores del grupo en español, he encontrado una página donde hay muchísima información sobre el grupo y su intrahistoria http://www.ferhiga.com/. Además, en dicha página se hacen eco de una campaña que se ha emprendido a favor de nombrar a Paddy como Ciudadano de Honor de la Ciudad de Durhan, y en la misma, tenéis el enlace para uniros a la causa y hacer fuerza.